顏水龍畫作

顏水龍 (1903-1997)，生於今台南市下營區，7歲時父母先後去世。受澤田武雄鼓勵，1920年赴日學習美術，1927年東京美術學校畢業，並考上該校研究科。1929年，霧峰林獻堂資助他留學法國，曾受教於雷捷及梵鄧肯等法國名畫家。他常年旅居國外，返國後投入藝術生活化的工作。他是台灣第一位廣告人，也是企業識別標誌創始者，被稱為台灣工藝之父。

李石樵畫作

李石樵／eaton

李石樵(1908-1995)，生於新莊。1923年進入台北師範學校，19歲就以〈台北橋〉入選台展，1929年進入東京美術學校就讀，1933年以《林本源庭園》入選帝展。雖然赴日不久家庭變故，但終排除萬難，得在台日官展一露頭角，於1941年首位獲得日方給予辦展「免審」資格。戰後，台灣社會產生不同風貌，其畫作正描繪當時的社會現象：從抽象繪畫，晚年復歸寫實，畫風變化多端。他經歷日治時代的意氣風發、光復後早期的困頓窒礙，但仍秉承藝術道德。

李梅樹畫作

李梅樹／eaton

李梅樹（1902－1983），是畫家、教授，出生於三峽，現於三峽有李梅樹紀念館。1927年以〈靜物〉入選第一屆臺展，隔年〈三峽後街〉再次入選，於是大哥力排眾議，贊助他於1928年11月27日，與陳澄波一同搭船，前往日本東京美術學校就讀。

林之助畫作

林之助（1917-2008）出生於台中市大雅區上楓村，自幼家境富裕，天資聰慧，父母親希望他學醫，但他選擇繪畫。十二歲即考進日本武藏野美術大學習畫，二十四歲入選日本帝展，後來戰爭爆發後返台，作品多次榮獲府展特選第一名，奠定在台灣的畫壇地位。

林玉山畫作

台展三少年（3）林玉山／eaton

林玉山(1907-2005)是嘉義人，家裡經營「風雅軒」裱畫店。在嘉中、靜修和台師大擔任教職，從台師大退休後，兼課到1992年。台灣畫壇主要畫家都是他的學生，對台灣藝術文化貢獻卓越，人格風範更為各界稱道。

陳進畫作

台灣第一位女畫家 陳進

陳進(1907－1998)，生於新竹香山，是臺灣第一位女畫家，作品為當時台灣畫界翹楚。1925年赴日，沉浸日本文化20年。她畫裡的女性，是心中的理想女性，看似嫻雅端莊，卻不柔弱，眼神勇敢而堅強。他曾說：「我是台灣人，要畫台灣的風格，而且要畫出好的作品，要比日本人畫得好，才是重要的事。」

郭雪湖畫作

郭雪湖(1908-2012)二歲喪父，由母親撫養長大。曾就讀台北州立工業學校(今北科大)，因志趣不合休學學畫。他是勤跑圖書館及自學成功的畫家，著名畫作《南街殷賑》是他畫作生涯的一個高峰。

其它名畫(15幅)

作品：《年輕的奴隸》

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畫名：《伊莉莎白一世 無敵艦隊肖像》

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米雷畫作(11幅)

米雷是拉菲爾前派（The Pre-Raphaelite Brotherhood）的代表人物。該派是由1848年到19世紀末期七位英國藝術家組成，目的是為發展自然的藝術風格，遠離學院派強壓於學生的制式規格，宣傳誇張的浪漫主義風格，注重優美精細的寫實作風。

雷頓畫作(13幅)

緣於19世紀的古典主義與拉菲爾前派類似，靈感都是出自浪漫、古希臘與古羅馬藝術的史學和神學，屬於嚴苛的學院規格，但後者反抗嚴苛的學院潮流。雷頓 (1830－1896）是古典主義的領導者之一，也是維多利亞時代最具代表性的畫家之一，他的畫作傾向美麗鮮明方式呈現。他晚年支持印象派，但他告訴印象派：「一幅好的畫必須依靠深層的藝術內涵，而非表面的印象。」

秀拉畫作(5幅)

法國藝術家喬治·秀拉拒絕印象派的自然主義畫法之後，在1880年代開創全新的點彩繪畫技巧，運用彩色獨立的圓點作畫。上前仔細看作品，像是一大片彩色小點，然而站遠一點，就會看到彩色小點融合成一幅鮮艷的肖像或風景畫。秀拉參與象徵主義先鋒派，同時探索色彩理論科學，描繪的場景人物接近雕塑，就像古老建築的橫梁雕帶上的圖景，與純潔色調和強勁的現實主義結合在一起。

畫名：傑克島的星期天下午

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畫名：馬戲 The Circus

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畫名：格拉維林水道．夕暮

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畫名：歌舞聲喧 Chahut

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畫名：阿尼埃爾浴場 Bathers at Asnieres

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布雪畫作(10幅)

當我們看到十七至十九世紀繪畫中，描寫王宮貴族服飾中那美麗、精緻的歷史刺繡historical embroideries的細節，這些資料大家恐怕需要花一番功夫才能得見。今展示部分藝術家的筆下功夫，如此微觀，才看得到何謂「絕色」。沿用古典主義技巧與造型的洛可可風格，反映當時享樂的審美觀，而布雪的風景畫是洛可可華麗藝術的重要成就。然而，若以藝術家來詮譯，他犯了膚淺花俏的過失；若以裝飾家來論，他的才能和手法，以及吻合時代耽樂氛圍，卻流露瑰麗的裝飾效果。布雪不具備肖像畫家的才能，但進入宮廷之後，與龐畢度夫人的長久友誼，使得他一直是最被喜愛的畫家。